茶肆一別，崔瑩雷厲風行。不出三天，那個小宮女再次出現在阿羅撼邸店，這次是正式邀請林曉前往位於皇城東南角、光宅坊內的一處尚服局外設織染作坊，說是“崔司衣請林郎君前去品評新制樣衣，並指點工匠”。
這邀請的分量，可比之前的“茶敘”重多了。能進入官署外圍作坊，哪怕只是最外圍的，也意味著崔瑩對他的信任和重視又進了一步，也意味著他距離宮廷核心又近了一程。林曉自然欣然應允，換了身體面些的胡服，帶上幾樣準備送給工匠的“西域小玩意”（主要是些精巧的現代仿古工具，如小型放大鏡、特製針盒等），跟著宮女出了門。
光宅坊內的這處作坊規模不小，佔了大半個裡坊，裡面分作數區：紡紗、織造、染色、印花、刺繡、成衣……各司其職，井然有序。空氣中瀰漫著染料、糨糊、絲線和汗水混合的複雜氣味，叮叮噹噹的織機聲、工匠們的低聲交談、管事的呼喝聲交織一片，熱鬧而充滿活力。
崔瑩在一間相對獨立的、作為“設計打樣室”的廂房裡接待了林曉。屋內光線明亮，擺著幾張寬大的案几，上面鋪著各種布料、色樣、炭筆、尺規。幾位年長些的繡娘、畫匠恭敬地垂手站在一旁，顯然己經聽崔瑩介紹過這位“有新奇見解的西域林郎君”。
“林郎君，請看。” 崔瑩面帶倦色，但眼神明亮，指著案几上幾件己經初步成型的衣裙。
林曉定睛看去，心中不由暗贊。崔瑩果然是個行動派，而且領悟力極強。她將林曉提到的“撞色”、“暈色”、“細節裁剪”理念，與唐代固有的服飾規制、工藝特點巧妙結合，創造出了幾套既新穎又不失典雅的新樣宮裝。
一套是緋紅色“暈色”羅裙，從腰間到裙襬，顏色由淺入深，如同漸變晚霞，裙襬處用金線繡了細密的卷草紋，走動時流光溢彩。崔瑩解釋，這是嘗試了新的套染技法，雖然還做不到林曉樣品那樣均勻，但效果己令人驚喜。
另一套是柳綠色短襦配鵝黃色長裙，本是常見搭配，但崔瑩在短襦的領緣、袖口處，大膽使用了硃紅色織錦鑲邊，並繡以金色小團花，正是“撞色”理念的小範圍應用，瞬間讓整套衣服跳脫出來，鮮亮明快。
還有一套則是嘗試了“合體剪裁”。一件豆青色半臂，在肩部和腋下的裁剪明顯更貼合人體曲線，既保留了唐代服飾的飄逸，又顯得人精神利落。崔瑩有些不好意思地說：“此乃依郎君所言，請老師傅略改了幾處縫線，只是初次嘗試，尺寸拿捏尚不精準，需得多試幾次。”
“妙！甚妙！” 林曉由衷讚歎。這不僅僅是奉承，而是真心覺得崔瑩的轉化能力極強。他在現代也就是個愛好者水平，紙上談兵，而崔瑩卻是真正能將理念落地的專業人士。“崔司衣巧思，更兼匠人手藝精湛，將這些想法化為實物，且如此精美，實在令在下佩服。”
得到林曉的肯定，崔瑩臉上露出一絲輕鬆的笑意，那幾位工匠也明顯鬆了口氣，看向林曉的目光少了些審視，多了些好奇。
“林郎君過獎了。若無郎君點撥，妾身與諸位工匠，還在舊路上打轉。” 崔瑩擺擺手，又指向旁邊一堆布料和半成品，“只是，尚有諸多細節需斟酌。這‘撞色’之用，何種顏色搭配最為出彩又不逾矩？這合體裁剪，對不同身形的宮人，該當如何調整？還有這紋樣……除了傳統花鳥，郎君所言‘幾何紋樣’、‘故事人物’，具體如何應用於衣飾之上，既不顯怪異，又能增色？”
這正是林曉等待的機會。他沒有立刻大包大攬，而是謙遜地表示自己只是略知皮毛，希望能與各位師傅共同探討。他先就著現有的樣衣，提出一些更具體的調整建議，比如某處顏色的飽和度可以再提高一點，某處繡花的疏密可以再調整一下。接著，他拿出自己帶來的“西域小工具”——那個黃銅鑲玻璃的簡易放大鏡，立刻引起了工匠們的嘖嘖稱奇，用來看細密的繡線和印花效果極佳；那些分門別類、帶有磁吸扣的特製針盒，也讓習慣了亂插針的繡娘們眼前一亮。
林曉趁機提出，想觀摩一下大唐的紡織、印染和刺繡工藝。崔瑩自然應允，親自帶著他在幾個主要工區轉了一圈。
這一圈下來，林曉算是開了眼，也暗自汗顏。唐代工匠的技藝，遠比書本記載和現代仿製品所展示的更加精湛複雜。
在織造區，他看到了結構精密的提花綾機，工匠手腳並用，能織出繁複的“大窠聯珠對鹿紋”、“寶相花紋”錦緞，花紋清晰，質地緊密。這讓他想起了現代計算機程式設計，只不過這裡的“程式”全在工匠的腦海裡和手腳配合中。
在染色區，他見識了真正的“草木染”和“礦物染”。工匠們用茜草、蘇木染出深淺不一的紅色，用藍草制靛染出青色，用梔子、黃櫨染出黃色，用橡斗、五倍子染出黑色……色彩之豐富，過渡之自然，遠超他的想象。尤其是一種叫做“絞纈”的扎染工藝，工匠用線將布料按設計花樣紮結，浸染後解開，便會出現暈色斑斕的花紋，與他帶來的“暈色”樣品有異曲同工之妙，但更具手工的隨機趣味。
刺繡區更是讓他歎為觀止。繡娘們飛針走線，運用平針、套針、戧針、盤金、釘線等多種針法，在紗、羅、絹、錦上繡出花鳥蟲魚、人物故事，栩栩如生。一位老師傅甚至當場演示了“雙面繡”的絕技，繡品正反兩面圖案相同，精緻無比。
林曉看得目不暇接，心中對古人的智慧佩服得五體投地。他那些來自現代的“理念”，在這些實實在在的技藝面前，更像是一種“啟發”和“補充”，而非“居高臨下”的指導。他也更深刻地意識到，想要真正融入這個時代，獲取信任，必須尊重和學習這些傳承千年的技藝。
於是，在接下來的日子裡，林曉成了這處外坊的“常客”。他不再只是“指點”，更多是“請教”和“學習”。他向工匠請教各種染料的特性，學習辨認不同的絲、麻、毛織物，嘗試理解複雜的織機原理。他甚至挽起袖子，在繡孃的指導下，笨手笨腳地嘗試穿針引線，結果不是扎到手就是繡得歪歪扭扭，惹得眾人善意的鬨笑，卻也拉近了距離。
崔瑩也將他當成了可靠的“顧問”，新的設計想法、遇到的工藝難題，常會派人來請他過去商議。林曉結合現代知識和對唐代工藝的理解，往往能提出一些有建設性的意見。比如，他建議在嘗試“故事人物”紋樣時，可以先從簡單的、有吉祥寓意的人物（如嫦娥、麻姑）或場景（如童子戲蓮、麒麟送子）開始，用簡潔的線條繡在衣緣或披帛上，既新穎又不突兀。他還根據對染料的理解，建議嘗試幾種新的中間色（如藕荷、秋香、鴨卵青）用於“撞色”，效果頗佳。
一來二去，林曉這個“懂行又謙遜的西域胡商”，在尚服局外坊漸漸有了點名氣。工匠們覺得他“雖有奇思，卻不驕矜”，願意跟他交流；崔瑩則視他為解決難題的“福星”，態度愈發親近信任。
合作製衣的過程順利而富有成果。一套套融合了新思路的宮裝被製作出來，雖然尚未進呈御覽，但己在作坊內部和少數相關宮人中小範圍試穿，獲得了不錯的口碑。林曉能感覺到，崔瑩眉宇間的焦慮日漸消散，取而代之的是一種胸有成竹的沉穩和隱隱的期待。
而林曉自己，也在這種緊密的合作與學習中，對唐代宮廷的運作、人際關係網路有了更深的瞭解。更重要的是，他感覺自己與這個時代、與這些工匠、與崔瑩之間，建立起了一種微妙的、基於共同目標和相互尊重的聯絡。
這為他下一步，無論是繼續幫助崔瑩鞏固地位，還是尋找機會接觸宮廷深處、探聽波斯銀盤的下落，都打下了堅實的基礎。合作製衣，製出的不僅是新衣，更是一張逐步編織、伸向皇宮深處的無形之網。林曉在這張網上，正小心翼翼地，朝著目標移動。
