楊蘭顯然為採訪做足了功課，又問道，“在你看來，如果電影大賣，是否電影科技的運用在其中起到了推波助瀾的作用？”
“《獨立日》時我第一次大規模用到了CG技術，《駭客帝國》和魔戒三部曲同樣也運用了很多的高科技。”杜克根本不避諱在場的觀眾，直接說道，“我認為電影觀眾不會關心電影是怎麼拍出來的，觀眾只想某種體驗，他們喜歡吸引他們的、可以帶領他們去經歷一段旅程的電影，《駭客帝國》和《魔戒》三部曲都是這樣的電影。”
聽杜克如此說，觀眾席上的人都不自覺的點頭，杜克做過大量的調查，普通觀眾沒幾個人關心電影是怎麼製作的，他們想要得到的是簡單的愉悅。
見到杜克又在不知不覺中搶主導權，楊蘭再次換了話題，“這次你帶來的《颶風營救》反響非常好，我這裡有一份最新的票房統計資料，從上週四上映到現在，這部影片的中國票房累計達到了2865萬元。”
她看著杜克，問道，“有什麼感想嗎？”
“觀眾喜歡我的影片，我非常高興。”
這個數字看著不顯眼，但現在才2004年，一年當中票房能過億的電影都寥寥無幾，2865萬R的資料，已經相當不錯了。
“這部影片是中美同時上映。”楊蘭繼續說道，“北美票房統計出來了嗎？”
看到杜克輕輕點頭，她問道，“能跟我們分享一下嗎？”
“當然可以。”杜克回憶了下中午拿到的資料，說道，“北美週末三天，5125萬美元。”
“票房榜冠軍？”
“票房榜冠軍。”
《颶風營救》根本算不上大製作商業片，首週末能拿到5125萬美元，無論是杜克，還是華納兄弟，都非常滿意。
“恭喜你。”楊蘭笑容燦爛的說道，“又有一部影片要票房大賣了。”
“謝謝。”杜克毫不客氣的收了下來。
如果說《颶風營救》想如同《魔戒》三部曲那般大賣，那絕對不可能，但以首週末的形勢，透過票房實現盈利並不難。
“從進入好萊塢到現在，你製作瞭如此多的電影。”楊蘭把話題轉向了票房，“而進入新世紀後，電影的拍攝成本節節攀高，市場壓力很大，你會不會在自己的電影上映前也感到有一點緊張？”
“會緊張，甚至會因為焦慮而失眠，”杜克指了指自己的額頭，“這裡會產生各種想法，包括失敗的後果，直到看見票房資料，才能鬆一口氣。”
楊蘭的話題又轉到了壓力上面，“你的作品在全球都有極高的期望值，在中國也不例外，這讓你面臨怎樣的壓力？”
“壓力是每個導演都必須要承擔的，壓力往往也是前進的動力。”杜克的手指緩緩敲著椅子扶手，“對於關注度可以有不同的看法，雖然有很大的壓力，但也是一個很好的機會，我也製作過小成本影片，小成本電影面臨的巨大挑戰就是如何吸引觀眾來看你的作品，而拍攝這類大片的好處就在於，你知道它有機會和全球觀眾見面，作為電影人這就是最好的機遇。”
採訪漸漸接近尾聲，又問了幾個問題之後，楊蘭給了觀眾提問的機會。
一個三十歲左右的男觀眾，第一個站起來問道，“羅森伯格導演，我在九十年代就成為了你的影迷。”
“謝謝，這是我的榮幸。”
說完，杜克向他做了個繼續的手勢，那人又說道，“你幾乎以每年一部的速度製作電影，你是怎麼保持如此旺盛的創作精力的？”
大概想了幾秒鐘，杜克才說道，“我享受制作電影的過程，尤其是與團隊、富有創造力的人一起合作拍電影的時候，思維的火花滿屋碰撞，這是很令人振奮的事情。”
“就拿拍攝魔戒三部曲這樣的電影來說，我們要創造一個新世界，設計全新的生物，我超愛這一過程，如果你做你自己喜歡的事情，那就不算工作，如果你對你做的事情充滿興趣，你一天都不用工作，所以我的計劃是永遠都不工作，製作電影是我最大的興趣。”
接下來的是個女觀眾，她問起的問題就與興趣有關，“為什麼拍電影是你最大的興趣所在？”
“我認為電影最偉大的力量，就是能夠帶給觀眾從未擁有過的體驗和經歷，無論是現實存在或者不存在的、幻想之類，電影就是一個絕佳的方式，讓觀眾看到他們從未想象過或見過的東西。”
。聲尾了近接經已行之國中的克杜，束結談訪的時小個半
