自那次在“Sam Place”的深談後，周小敏果然如她所言，經常透過傳呼機或電話與陳墨聯絡，交流音樂，分享她新練習的曲目片段。
陳墨起初只是基於前世記憶的“曲庫”和逐漸惡補的樂理知識給予點撥，往往能切中要害，讓周小敏茅塞頓開。
漸漸地，交流不再侷限於電話兩端。
有時，他們會約在灣仔或中環某家安靜的咖啡館，周小敏帶著厚厚的筆記本和草稿，陳墨則帶著他日益增長的樂理知識和對旋律的獨特感知力，一起推敲某段歌詞的韻腳，或是調整某個和絃的走向。
周小敏驚訝地發現，這位令悍匪聞風喪膽的總督察，在音樂的世界裡竟有著超乎想象的敏銳與耐心。
他不懂那些深奧的學院派理論，但他對旋律的“感覺”出奇地準確，對歌詞所表達的情感核心把握得極其精準。
更讓她感動的是，陳墨一首很尊重她的夢想，時常鼓勵她表達，引導她思考。
這天下午，周小敏將陳墨約到一處公園，帶著心愛的木吉他，為陳墨彈唱了一首她最近練習的英文老歌。
她的嗓音空靈澄澈，如同山澗清泉，在暮色與流水聲中更添幾分動人的穿透力。
沒有舞臺，沒有燈光，只有一位全神貫注的聽眾——陳墨。
一曲唱罷，周小敏忐忑地看向陳墨。
陳墨沉默了片刻，不是挑剔，而是在品味。
“這裡，”他指了指樂譜上某處，“轉折可以再柔一點，我覺得你現在處理得有點急，情感還沒完全推上去。試試看放慢半拍，氣息再沉下去一些，看看效果會不會更好。”
周小敏依言嘗試，果然感覺流暢了許多，情感表達也更豐滿了。
她眼睛亮了起來，那種被理解、被點通的喜悅，遠勝於任何空洞的讚美。
這樣的交流越來越多，陳墨也藉機向周小敏系統學習看曲譜、基礎的吉他指法和鋼琴鍵位。
他以驚人的記憶力、專注力，快速吸收著這些新知識。再加上樂感和眼疾手快的天賦，使得陳墨的學習過程進步飛快，讓周小敏這個“老師”都嘖嘖稱奇。
正是在這樣一次次深入的交流、碰撞、嘗試與修改中，一首動聽的曲子，逐漸從靈感的碎片，匯聚成完整的旋律與詞句。
陳墨提供了來自前世的經典旋律框架和核心歌詞意象，周小敏則用她專業的音樂素養和細膩的女性情感，為之填充血肉，修飾細節，調整到最適合她嗓音特質和當下港樂流行的風格。
最後出來的成品，與陳墨前世聽過的《痴心換情深》略有差異，卻又更符合周小敏的嗓音和技巧。
當最後一個音符在鋼琴上定格，最後一句歌詞在稿紙上落定，周小敏看著那承載了兩人心血與交流的曲譜，心中充滿了難以言喻的成就感。
“小敏，我感覺這首歌你唱的非常好。或許應該找個專業的錄音棚，把這首歌完整的錄製出來，出個唱片。”
“陳督察……這……這真的可以嗎？”她摩挲著曲譜的邊緣，聲音有些發顫，“我……我從沒真正錄過歌，更別說出唱片了……外面那麼多專業歌手，我……我怕我唱不好，辜負了這首歌，也……也讓你失望。”
陳墨看著她眼中交織的渴望與膽怯，用堅定柔和的語氣鼓勵道：“小敏，有夢想就要敢於嘗試。你為了母親，為了自己，學了這麼多年的音樂，積累了這麼久的感情，難道就是為了把它們永遠鎖在琴房裡，只唱給自己聽嗎？”
他頓了頓，語氣更加溫和，卻帶著不容置疑的力量：“去試音，去錄音，不是為了證明給誰看，也不是為了立刻成功。只是為了不辜負你過去的努力，不辜負你心裡那份對音樂的熱愛。
唱得好與不好，市場接不接受，那是結果。但如果你連踏進錄音棚的勇氣都沒有，那連談論結果的資格都沒有。”
他拿起那張曲譜：“這首歌，是你和我一起完成的。我相信它，更相信賦予它聲音的你。就算試錯了，那又怎樣？我們還可以寫下一首，再試一次。
