斯派克突如其來的一句話，讓陳澤差點沒反應過來。
研究生這個問題，他還真沒考慮過。
因為他原本的打算就是畢業之後直接回國。
至於電影，哪怕是回國了也不耽誤他拍英語電影啊。
而且，就算他要讀研，也應該選擇薩克斯作為自己的導師，人老頭對自己挺好的，要是自己換了老師，你讓人家怎麼想？
“呃…教授，我現在才讀大二，還沒考慮那麼遠。”
陳澤打算先敷衍過去，畢竟現在有求於對方，也不好直接拒絕。
“也沒多遠了，按照你目前的情況，等到明年就夠學分畢業了，到時候正好讀我的研究生。”
陳澤有點頭疼，這斯派克教授怎麼就盯上自己了呢，不是說想讀他的研非常困難的嗎？
無奈之下，陳澤只好搬出了自己的導師。
“這個我得和薩克斯教授商量，他是我的專屬導師。”
斯派克聽完，點了點頭。
“確實，那你等回去了就和他商量吧，這樣他也能更好安排你的課程。”
陳澤沒想到，都這樣了，對方還是沒有放棄，還讓自己回去和薩克斯教授商量，這都什麼事啊？
“教授，我今天來是想向您請教一些關於歌舞片的拍攝問題。”
陳澤趕緊轉移話題，再聊下去，自己拒絕也不是，答應也不是。
“歌舞片？很簡單啊，你只要懂節奏，會剪輯，還會調動現場就行了。”
“……”
也不怪人家說的那麼簡單，因為整個Tisch，斯派克就是唯一一個有過歌舞片實戰的教授。
斯派克雖然是個黑人，但出身文藝世家，父親是有名的爵士作曲家，這和那些玩說唱的黑人可完全不是一個概念。
在這樣的家庭影響下，斯派克從小就懂音樂，懂節奏，在成為導演後，更是在音樂節奏與鏡頭畫面咬合上有自己獨到的見解。
“是這樣的教授，我接下來想拍的這部電影，基本上是以唱代說，幾乎沒有常規對白。
我最糾結的是，怎麼區分普通敘事唱段、情緒爆發獨唱和群演合唱，同時還要用鏡頭做出層次，不讓全片看起來單調？”
陳澤是在夢裡看過電影版的，因此知道成片是什麼樣子，但知道歸知道，要怎麼拍出來，還是個問題。
“其實和普通劇情片差不多，歌舞片的唱只是一種表現形式，核心還是人物和情緒。”
斯派克一開口就點出了問題的關鍵。
“舉個例子，單人獨唱，就多用特寫和近景，把鏡頭釘在演員臉上，歌聲是心聲，眼神和表情才是靈魂。
多人對唱和對手戲，就用正反打，小範圍運動鏡頭，製造對峙感；
”。走數人著跟是不，走度濃緒著跟，近遠頭鏡，住記，一為融律旋和位走、群人讓，景全開拉刻立，面場頭街、唱合大演群
。多不差影電通普拍和這，上實事，導指些一了予給，面方技攝拍從又克派斯
。向方攝拍的概大了有經已他，定確的士人業專了有今如，足不心信點有以所，過踐實沒從己自前之過不只，楚清都他些這的說克派斯，頭點了點澤陳
”？沓拖不才運麼怎該頭鏡，調歎詠段長到遇？嗎律旋死卡須必點切，時輯剪，多別特目曲中影電果如，題問個一有還我，授教“
