賀強的訊息已經躺在對話方塊裡了，連發了好幾條。
周奕把三條訊息逐一看完，心裡對賀強的專業度又認可了幾分。
每個問題的切入角度都很精準，不是那種泛泛的“你覺得這個角色應該什麼樣”，而是具體到了可執行的視覺化細節。
這說明賀強不光看懂了企劃案，已經帶著團隊開始做前期美術探索了。
他活動了一下手指，開始一條一條回覆。
“排期表看過了，整體節奏沒問題。不過前期的世界觀鋪墊部分建議多留兩週時間，龍珠的世界觀跟傳統仙俠和西幻都不太一樣，需要給美術組足夠的磨合期去找準視覺風格。
龜仙人肌肉形態的比例，可以參考健美運動員，但不要完全寫實，保留漫畫的誇張感…”
他打完這一長段，想了想，又補了幾句關於戰鬥分鏡的建議。
“天下第一武道大會的打鬥場景是第一部核心看點，分鏡這塊要多下功夫。我建議你找個好的動作導演…”
賀強的回覆幾乎是秒到：
“對對對！小鳥老師說得太對了！我也在想這個問題，我準備找業內最好的那兩位。”
周奕點點頭，繼續敲鍵盤，開始進入下一個議題。
接下來的幾條訊息，每一條都讓賀強看得心頭一震。
表情從一開始的專注認真，漸漸變成了某種無法掩飾的震撼。
他合作過的企劃作者少說也有幾十個。大多數作者把企劃案交過來之後就基本當甩手掌櫃了，偶爾在關鍵節點審一下美術稿，提幾個不痛不癢的修改意見。
再認真一點的，會盯一下配音和配樂。
但像小鳥老師這樣，從前期製作排期、美術風格定調、動作分鏡節奏，一路聊到衍生品開發計劃和海外發行策略的作者，他這輩子頭一回見。
“小鳥老師，說實話，你的這些建議，特別是衍生品提前規劃和海外發行的準備，我入行十五年都沒見過幾個新人作者能想到這些。您真的沒做過動漫嗎？”
周奕看著這條訊息，笑了笑，敲了兩個字回覆：“沒有。”
賀強發了個大拇指的表情，緊接著追問道：“我能問一下嗎？您以前是做什麼的？這些經驗也太老道了，好多都是我們在實際專案裡踩過坑才總結出來的。”
周奕靠在椅背上想了想，這個問題倒不難回答。
“以前在華納動畫做過市場調研，對手辦生產和海外發行比較熟悉。後來辭職自己搞創作，這些經驗算是老本行吧。”
訊息發出去之後，對面沉默了好幾秒。然後賀強的回覆彈了出來，連著三條。
“難怪！我就說嘛，您這水平絕對不是普通新人。”
“您這個背景太好了，我們以後溝通起來就更順暢了。您懂這些，我們就能少走很多彎路，製作週期至少能縮短兩個月。”
“我就說嘛，能跟周總監做朋友的人，怎麼可能是普通角色。他那個腦子就不是正常人能比的，他身邊的朋友果然也都是妖怪級別的。”
周奕看著螢幕上賀強那一連串“妖怪級別”的感嘆，表情古怪地挑了挑眉。
不過他也懶得計較，全當是好話照單全收了。
