在搞定《嫌疑人X的獻身》之後，林辰本著創作（抄）一部是創作（抄），創作（抄）兩部也是創作（抄）的躺平心態，他又自己敲字的“魔爪”伸向了《飢餓遊戲》這部前世由蘇珊·柯林斯創作的青少年反烏托邦科幻小說三部曲。
進入十一月的洛杉磯，海風帶著太平洋的溼潤氣息，穿過南加州大學的棕櫚樹林，拂過學生公寓的窗臺。林辰坐在書桌前，指尖劃過筆記型電腦的鍵盤，螢幕上跳動的游標停留在“施惠國”三個字上。
有著前世記憶的林辰清楚的記著《飢餓遊戲》這部融合了生存競技、反極權、青少年成長的系列作品，在原時空掀起的全球熱潮，不僅限於書籍銷量，更延伸至影視、衍生品、文化符號等多個維度。所以他在小說的核心方面不打算做太大的調整，唯一需要解決的，是剝離原書中不符合千禧年初的元素，並用自己的華裔背景，為故事注入獨特的文化視角。
創作的第一步，是重構“施惠國”的世界觀。林辰沒有照搬原時空的設定，而是結合符合2000年這個時間節點的科技水平與地緣政治背景，對這個虛構國度進行了調整。原書中高度發達的全息投影、基因改造生物等元素，被他替換為更具時代可行性的設定：電視直播採用高畫質衛星轉播技術（2000年美國已普及數字電視）， Capitol（都城）的奢華科技聚焦於生物製藥、人工智慧初步應用（如智慧監控系統），而十二區等邊緣行政區則停留在工業化初期水平，資源匱乏與技術壟斷的對比更顯尖銳。他還特意加入了葡萄牙殖民歷史的隱性影響——施惠國的官方語言為英語與葡萄牙語雙語，都城建築融合了歐洲古典風格與美式現代奢華，這種文化雜糅，既貼合林辰自身的成長背景，也讓世界觀更具獨特性。
接下來是核心角色的重塑與亞裔角色的植入。林辰保留了凱特尼斯·伊夫狄恩的核心特質——堅韌、敏銳、為家人挺身而出的勇氣，但將她的名字改為更具多元文化質感的“凱特琳·伊娃”，並賦予她四分之一的華裔血統（母親為華裔移民）。這一設定並非刻意迎合，而是為了自然融入亞裔角色線。他新增的第一個重要亞裔角色，是十二區的華裔少年“林墨”——一個沉默寡言、擅長機械修理與陷阱製作的男孩，其父母曾是都城的工程師，因反抗極權被流放至十二區。林辰在林墨身上投射了自己的部分經歷：從小在異國文化中掙扎的孤獨感，對技術的痴迷，以及骨子裡的反抗精神。為了讓角色更立體，他設計了林墨隨身攜帶的祖傳銅製工具盒，盒身上刻著繁體中文“韌”字，既是家族傳承的象徵，也暗合了角色的性格。
第二個關鍵亞裔角色，是來自三區的“艾米莉亞·陳”。三區以科技發達著稱，艾米莉亞是都城科學院的年輕研究員，表面上為飢餓遊戲設計競技場地與陷阱，實則是秘密反抗組織的成員。林辰將她設定為葡萄牙華裔混血，從小在都城長大，精通三國語言，外表溫順服從，內心卻燃燒著推翻極權的火焰。這個角色的存在，既豐富了反抗組織的構成，也展現了亞裔在權力中心的生存狀態——既要隱藏身份，又要在夾縫中尋找反抗的機會。林辰還為她設計了一個標誌性動作：緊張時會用手指摩挲手腕上的葡萄牙青花瓷手鍊，這是她祖母留下的遺物，也是反抗組織的暗號之一。
在情節打磨上，林辰的核心原則是“保留核心，適配時代，融入文化”。原書中的“飢餓遊戲”規則基本不變，但他增加了一些符合2000年媒體生態的細節：都城的直播團隊會利用街頭大螢幕、付費有線電視進行多渠道轉播，觀眾可以透過簡訊投票（2000年美國簡訊服務剛興起）支援喜愛的選手，獲勝者的商業代言會迅速覆蓋零食、飲料、電子裝置等領域，這種對媒體商業化、娛樂至死的批判，更能引發千禧年讀者的共鳴。同時，他融入了亞裔文化中的“家族榮譽”、“集體主義”元素：林墨參加飢餓遊戲的初衷，是為了保護被都城威脅的妹妹；艾米莉亞·陳的反抗動機，源於祖母講述的華裔移民在施惠國遭受的歧視與迫害，這些情節讓亞裔角色的行為邏輯更自洽，也讓故事的情感核心更豐富。
創作過程中，林辰面臨的最大挑戰，是平衡“生存競技”的爽感與“反烏托邦”的深度。作為重生者，他深知青少年讀者對刺激情節的喜愛，但也不願將作品侷限於“打怪升級”的套路。為此，他在競技場景中加入了更多隱喻：比如競技場地中的“迷霧森林”，靈感來自葡萄牙的辛特拉森林，迷霧中不僅有致命的陷阱，還有投射出選手內心恐懼的全息影像（改編自原書的基因突變生物，更符合2000年的科技認知）；比如“火焰陷阱”的設計，暗喻極權統治的殘酷與毀滅性，而凱特琳與林墨合作搭建的“竹製避難所”（融入華裔傳統建築工藝），則象徵著困境中的希望與團結。
林辰的華裔背景，讓他對“家庭”與“犧牲”的主題有著更深的理解。他強化了凱特琳與妹妹、林墨與妹妹的情感線，增加了多個溫情片段：凱特琳教妹妹唱中文童謠《茉莉花》，林墨用銅製工具盒為妹妹打造小巧的玩具，這些細節讓角色擺脫了“工具人”的標籤，變得有血有肉。同時，他也沒有迴避亞裔移民在異國他鄉的困境：十二區的華裔社群被邊緣化，工作機會被限制，子女教育受到歧視，這些情節既源於林辰自身的觀察與體驗，也讓施惠國的社會矛盾更具現實關照。
花了十五天時間，林辰完成了《飢餓遊戲》第一部的大綱與前半部分初稿。為了檢驗作品的可讀性，他將初稿分享給了南加大的幾位同學——包括一位來自巴西的葡萄牙語專業學生，一位華裔歷史系學生，以及一位主修創意寫作的美國本土學生。反饋超出預期：巴西同學被施惠國的雙語設定與文化雜糅吸引，華裔學生在林墨與艾米莉亞身上看到了自己的影子，美國學生則對生存競技的情節與反烏托邦主題充滿興趣。
他們提出的修改意見也極具價值，根據反饋，林辰對初稿進行了全面修改。他在書中增加了一個關鍵場景：飢餓遊戲進行到一半時，凱特琳與林墨在避難所中相遇，兩人用中文與葡萄牙語混合交流（避免被都城的監控裝置識別），分享各自的生存技巧與反抗決心。林墨向凱特琳展示了祖傳的陷阱製作技藝，凱特琳則教林墨如何在野外識別可食用的植物，這段跨文化的合作，成為兩人建立信任的關鍵。同時，他細化了艾米莉亞的情節線：她利用職務之便，偷偷修改了競技場地的陷阱引數，為凱特琳與林墨提供生機，而她自己則在計劃暴露後，用青花瓷手鍊傳遞了反抗組織的核心情報，最終犧牲，這個角色的悲劇性與崇高性，讓故事的主題得到了昇華。
在完成近近30萬字《飢餓遊戲》之後，林辰又馬不停蹄的開始了《燃燒的女孩》、《嘲笑鳥》，以及小說背後的系列電影劇本創作，至此，他的個人版權庫裡又多了一把可以撬動百億美元周邊的大殺器。
