研修一班的學生們個個都是爭氣的好苗子，比老師們最開始規定的畢業時間早了將近一個月，結課話劇的排練也提前提上了日程，定在元旦正式演出。
不過話劇的選擇也是一項難題，老師們想給選一些經典老劇，比如《茶館》《雷雨》《戀愛的犀牛》......但是珠玉在前，劇迷們可能只認可某一版的原卡陣容，換學生們來演，未必會買賬，所以不如給排一個原創劇本。
但也有的老師認為這次演出本來就是為了將戲劇文化圈往外擴大，吸引不了老劇迷來看，能引來年輕人也未嘗不可，更何況一班的這群學生都有真才實學，是達到了他們嚴苛的考核標準才准許上臺的，又不是渾水摸魚的花架子，怎麼就沒資格演老劇了？
教師裡各據一詞的兩方陣營爭執了整整一天，最後，寇老一錘定音，就讓一班的學生們演經典話劇，《法源寺》。
敲定好劇本，就是分角和排練了，《法源寺》不比最常見的傳統寫實話劇，比如《茶館》《雷雨》，是典型的現實主義話劇，按照線性順時間講故事，表演更貼日常生活。
而《法源寺》更側重政治思辨，從三個不同維度敘事辯論歷史功過，演員表演要更外放，臺詞也更偏演說感，往往大段都是慷慨激昂聲如洪鐘的獨白辯詞，直接向觀眾輸出個人觀點。代表統治階層的晚清貴族、主張變法圖強的維新志士、出世視角的方丈和尚......三重角度下的角色唸白，鬼魂與人同臺，再配合燈光舞美走位，很有禪意戲劇的感覺，語言張力非常強，能引起觀眾思考。
這樣表演起來難度也很高，不過好在，一班的學生們最拿手的就是臺詞唸白，初次上臺，表演容易緊張，寇老選擇《法源寺》，對他們來說也是揚長避短了。
但是具體怎麼安排角色，又是一大問題。
老師們來來回回把角色換了好幾遍，也讓學生們來來回回上臺展示了好幾遍，最後終於敲定了最關鍵的幾名核心角色扮演者。
丁瑄從普淨方丈、譚復生，換到皇帝；關綏之從袁慰亭、譚復生，換到異稟小和尚；葛鍾楚從梁卓如、康廣廈、林旭、譚復生，最後換成了袁慰亭——只有他方言臺詞說得最好；紀昭從皇帝換成了譚復生。
其他的一些重要角色，比如太后，康廣廈，普淨方丈，以及其他維新人士與廟堂貴族，也逐一敲定好了演員。
然後，就是漫長熬人的背臺詞與打磨排練。
紀昭要扮演的復生是全劇臺詞量最大的角色，從“寺廟是個好道場”到“不變法不圖強必然滅亡”再到“有心殺賊，無力迴天”，獨白臺詞多到嚇人，而且他光是背過還不夠，他還要背出氣勢和情緒，更要掌握好臺詞節奏，哪裡快哪裡慢哪裡緩，一步都不能錯。
為了表演的時候不會拖後腿，紀昭一有空閒就去影片網站裡看原卡陣容的《法源寺》話劇，看原版小說，看各個帖子和博主對《法源寺》話劇舞臺的分析，看歷史上更為詳細的革命......
這麼一直看一直分析，搞得紀昭連睡眠時間都縮短了不少，平時在路上走著，腦子裡都在琢磨自己卡殼的地方要怎麼演，才能讓情緒更好地自然調動上去，偶爾還會懵不愣登地差點撞到人身上。
某天在趕去臨時排練的路上，紀昭走得急，腦袋裡想著表演的事，又不小心在拐彎的時候撞到一個人身上，嚇得他愧疚地直道歉。
“抱歉抱歉，我不是故意的......”
“沒關係。”
對方溫和大度地寬恕了他，嗓音含笑。
一股寒意從紀昭脊椎直竄頭皮，他抬頭，面前正是笑意溫潤的傅聞序，傅聞序兩隻手還柔和地扶住了他的雙臂，“彆著急，不用跑這麼快。”
紀昭急忙從傅聞序手裡掙脫，連連後退。
這裡不是戲劇基地嗎？連明鶴言都不讓進來，傅聞序又是怎麼進來的？
傅聞序笑盈盈道，“紀昭同學，好巧啊，我們又見面了。”
紀昭抿緊唇，果斷轉身，換條路去排練教室。
他快步離開，但走了沒兩步，就察覺到傅聞序一直跟在他身後，還是怎麼都甩不掉的那種，臉色漸漸變得蒼白。
紀昭搞不明白傅聞序打的什麼算盤，未知越大，他心裡越忐忑焦慮，最後，終於忍無可忍地停下來質問，“你到底要幹什麼？”
“？”
