沈藤、馬莉的《今天的幸福2》，也就是那句出圈梗：“打敗你的不是天真，是無鞋！”。
另一隊就是艾侖、王檸、常元諷刺小廣告的《大城小事》。
而且，林楓還知道，沈藤、馬莉，在之後的春晚上，還有如《扶不扶》、《投其所好》、《還不還》等等經典作品。
可以說，在未來十幾年間，也就是後趙本山時代，這幫傢伙扛起了春晚舞臺上語言節目的大旗。
“哦，他們想拍什麼？”林楓就是隨口這麼一問，誰不知道開心麻花在影視圈的第一炮是《夏洛特煩惱》啊。
“《烏龍山伯爵》！”
“嗯，呃？？”林楓立馬驚訝地抬頭看向李小萍。
“怎麼，有什麼問題嗎？”
對於林楓的表現，李小萍同樣感覺奇怪。
她根本沒有往改編電影IP的方向去想。
熟悉開心麻花的都知道，在開心麻花積累的近20個原創IP中，《烏龍山伯爵》才是那個舞臺劇的開山大作。
2010年推出的這部作品，被公認為開心麻花的經典代表作，劇情結構堪稱教科書級別。
而且，這臺舞臺劇到目前已經巡演數百場，口碑和人氣都達到了頂峰，作為電影IP的潛力無疑是巨大的，第一部就改編這個，合情合理。
面對李小萍的疑問，林楓一時沒有反應過來，總不能說與自己的前世記憶不一樣吧？
不過，在電光火石之間，林楓就想到了一個理由：“你覺得《烏龍山伯爵》改編電影能過審？如果為了過審大改，它還是《烏龍山伯爵》嗎？”
林楓這個理由非常合理。
只要看過《烏龍山伯爵》舞臺劇的人都知道，雖然這臺舞臺劇具備最獨特、最精彩的核心，但這也恰恰成了它電影化的“攔路虎”。
《烏龍山伯爵》故事的核心主線涉及變性人、跨性別愛情等元素。
女主角K嫂的前身是男人，這個設定雖然在話劇舞臺上透過誇張的表演和觀眾的“假定性”默契，成就了一段感人至深的故事，但對於面向更廣泛受眾、審查更嚴格的電影來說，這個“雷區”真的很難跨越。
“而且，”林楓繼續說道，“除了內容敏感，《烏龍山伯爵》的敘事結構也更偏向於多線並進的“佳構劇”，情節推進極度依賴誤會和巧合，改編難度極高，並不適合開心麻花這種沒有電影經驗的團隊。”
所謂的“佳構劇”，又稱“巧湊劇”或“結構劇”，是一種起源於19世紀法國、以精巧複雜的情節結構和高度娛樂性為核心的戲劇形式。
它的核心追求不是深刻的思想或人物塑造，而是透過精心設計的巧合、懸念、反轉和圓滿結局，像機械鐘錶一樣精密地推動故事，讓觀眾獲得緊張刺激又心滿意足的觀劇體驗。
比如小仲馬的《茶花女》就是佳構劇的典型代表。
曹禺的《雷雨》也帶有強烈的解構劇特徵。
李小萍聽完林楓的話，稍微回想一下，也認同地點點頭：“行，那我讓製片部的人跟他們說一下，讓他們重選。”
