“我熱愛你大爺啊！”
這就是呂文的回答。
呂文理解文藝片要拍激情戲，畢竟文藝片講的就是人性，食色性也，慾望也是其中之一。
呂文也為藝術獻過身，比如拍《十七歲的單車》的時候，呂文就光屁股拍了一次澡堂的戲份，還有《世界》《青紅》《空房間》《最好的時光》……
這些戲份呂文理解，也支援，在他看來，激情戲如果能影響劇情發展或者人物內心活動，那就算是必需的。
反之，就是故意製造噱頭，為了票房也好，為了名聲也罷，都不合理。
比如《鋼琴教師》中伊莎貝爾·於佩爾的激情戲，本質不是為了激情，而是展示控制與服從。這種激情戲看上去非但沒有香豔的感覺，反而會讓觀眾覺得扭曲。
導演是透過這種方式將精神暴力轉化為可感知的肉體壓迫，這種批判必須藉助具象化的激情戲來展示。
相比之下，《阿黛爾的生活》中的激情戲就更多是為了噱頭和拿獎了，那七分鐘的激情戲，對劇情有什麼推動作用？
就算有，用得上七分鐘嗎？
還有《色戒》，其實還算有作用，畢竟幾段激情戲層層遞進，非常有必要，可呂文也覺得犯不上拍得那麼露骨。
具體到《走著瞧》之中，馬傑和綵鳳的激情戲對劇情有推動作用嗎？
還真有，馬傑要是不和綵鳳胡搞，也不會被黑七抓住把柄，帶著他們在村裡遊街。
可推動的本身是這種行為，而不是露屁股。
糖糖要是真露了，對電影的票房和海外版權可能有一些推動作用，但對於電影本身，並沒有什麼積極的意義。
這才是呂文反對的主要原因，借位或者蓋著被，不都行嗎？非要露出來？
李大偉還妄圖說服呂文，呂文大手一揮，這回他可一點都沒客氣，“李導，我重申一次，這場戲不需要脫！直接讓糖糖把上衣脫了，我倆往車上一倒，鏡頭再一拉，不就行了？我們拍的是荒誕喜劇，裸露根本就是在畫蛇添足！”
李大偉也有點急了，冷笑一聲，“呂文，你拍了這麼多年戲還不懂嗎？觀眾要的是真實！肉體糾纏的衝擊力！”
呂文也不退縮，直接站起來和李大偉槓上了，“真實個屁啊？你摸摸自己的良心，你是為了真實和藝術嗎？《花樣年華》裡梁超偉和曼神連手都沒碰，照樣能拍出感情和曖昧，這才是能耐。”
“你特麼少拿墨鏡王來壓我！我們要的是歐洲電影節的口味，評審要看到演員的犧牲！”
“去尼瑪的犧牲！”呂文直接把手裡的杯子摔了，“對戲有好處嗎？只是對你有好處！”
“你特麼說什麼呢？”
李大偉惱羞成怒，上來就要和呂文幹架，然後讓呂文一句話給懟回去了。
“你要是能拍，就改戲，拍不了，老子不伺候了！”
李大偉瞬間冷靜下來，要是呂文真撂挑子，他也沒有辦法，當時他就沒想過毀約的事，大不了呂文把錢退回來唄。
那李大偉就更難受了，當初呂文接《走著瞧》的時候，只收了100萬，完全是友情價，李大偉上哪找這麼便宜又好用的演員去？
不說別的，就之前呂文的表演，李大偉覺得中國新生代演員，沒有一個能演出來……
