凌雲工作室的會客室，最近變得格外熱鬧。與之前品牌方帶著合同和鈔票而來的商業氣息不同，如今登門的，多是帶著de小樣、企劃書，甚至只是一腔熱忱的音樂人。
蘇圓圓抱著一摞剛收到的邀約檔案走進凌雲的辦公室，臉上表情複雜，像是想笑又有點無奈。“凌老師，您看看這個……天后林月如工作室發來的正式邀歌函，希望能有一首‘具有凌雲特色’的中國風作品，作為她明年巡迴演唱會的主題曲。”她將一份製作精美的檔案放在桌上。
凌雲有些訝異。林月如，成名近二十年的華語樂壇常青樹，以嗓音空靈、風格多變著稱，是真正意義上的天后級人物。她竟然會向自己這個“後輩”邀歌？
“還有這個，”蘇圓圓又抽出另一份，“搖滾老炮‘黑豹樂隊’經紀人遞來的橄欖枝，說聽了《男兒當自強》，熱血沸騰，想合作一首融合搖滾與民族元素的新歌，探索一下‘華夏搖滾’的新路子。”
這還不算完。流行小天王周軒透過私人關係聯絡上劉曉，表達了對《東風破》的喜愛，委婉詢問是否有適合他聲線的、類似風格的作品可以合作。甚至連幾個以唱跳為主的偶像團體，也發來合作意向，希望能得到一首“凌雲出品”的國風舞曲。
更不用說網路上，翻唱《青花瓷》、《東風破》已經成為一股潮流。從專業的音樂區UP主到普通的素人網友，各種版本的演繹層出不窮。有的用古箏重新編曲，有的用阿卡貝拉人聲演繹，甚至還有用各地戲曲腔調翻唱的，百花齊放，熱度持久不衰。
“系統，分析當前‘夏國風’音樂型別在國內的擴散程度及影響力指數。”
“指令已接收。分析中……‘夏國風’概念認知度：92%。模仿及再創作作品數量周增長率：185%。相關網路話題討論熱度持續維持高位。結論：宿主已成功引領國內新一輪音樂創作風潮，影響力指數：A+。”
一種新的氣象正在國內樂壇悄然形成。不再是過去那種盲目追逐歐美、日韓潮流的跟風，而是開始回過頭，從自身的文化土壤中尋找靈感與自信。凌雲就像一顆投入水中的巨石，激起的漣漪正在不斷擴大，影響著越來越多的人。
面對這些邀約，凌雲沒有倨傲，也沒有大包大攬。他讓劉曉一一回復，表達感謝，但明確表示自己目前精力主要集中於自身創作和即將到來的薩爾茨堡音樂節，暫時無法為他人量身打造作品。不過，他透過工作室官方渠道釋出了一個宣告，鼓勵所有音樂人基於自身理解，大膽探索屬於華夏自己的現代音樂表達，並宣佈他的“凌雲音樂基金”首個扶持計劃，將面向所有獨立音樂人，徵集優秀的“國風”或“具有華夏文化底蘊”的原創音樂作品。
這一舉措，贏得了業內外的廣泛好評。格局瞬間開啟。
然而，有陽光的地方，總有陰影相隨。
看到“夏國風”熱度如此之高，巨大的市場誘惑讓一些娛樂公司坐不住了。既然無法請動凌雲這尊真神，那就自己造神，或者……想辦法壓過他的風頭。
星耀娛樂在“水墨少年”組合試水失敗後，並未死心。他們不惜重金，請動了隱居多年的詞曲大家——“詞壇鬼才”蘇文山和“旋律聖手”蘇文山，聯手為旗下一位以嗓音高亢、擅長演繹大歌著稱的天王級歌手張磊，打造了一首《山河永寂》。
訊息一齣，樂壇震動。
蘇文山！陳習！這兩位可是華語樂壇黃金時代的標誌性人物，創作過無數經典。他們聯手，本身就意味著頂級配置。張磊的雄厚嗓音，更是演繹這種大氣磅礴歌曲的不二人選。
宣傳通稿鋪天蓋地：
“詞曲雙神聯手，挑戰‘夏國風’天花板！”
“張磊出山，《山河永寂》能否超越《男兒當自強》？”
“真正的王炸來襲，凌雲能否守住王座？”
一時間，輿論焦點被成功吸引。很多人期待，也有人抱著看熱鬧的心態，想看看面對傳統頂尖力量的“圍剿”，凌雲該如何應對。
張磊的《山河永寂》選擇在一個週末的黃金時間全平臺上線。前奏依舊是宏大的交響樂，歌詞堆砌了“千秋”、“山河”、“日月”、“亙古”等宏大詞彙，旋律起伏跌宕，張磊的演唱也確實是功力深厚，蕩氣迴腸。
初聽之下，確實是一首製作精良、氣勢不凡的佳作。上線初期，資料飆升，好評不少。
“不愧是蘇文山和陳習！這詞這曲，絕了！”
“張磊老師寶刀未老，唱得我頭皮發麻！”
“這才叫底蘊！比那些網紅歌曲強多了！”
