所有觀眾都屏住了呼吸，似乎意識到了什麼。
陳宇專注的目光沉靜地掃過電腦螢幕上覆雜的編曲介面和手邊的DI鍵盤，彷彿進入了另一個專注的世界。
他對著麥克風，語氣平淡卻帶著一種篤定，開始了他的“現場培訓”：
“培訓師，這個名字，當初算是心血來潮，但意思也很直白——「的培訓師」。”
陳宇的解釋相當簡單粗暴，只在中間加了“的”字，其含義讓一眾網友瞬間get到！
他頓了頓，環視了一眼鏡頭，彷彿在看著螢幕前無數雙眼睛。
“今晚，既然話趕話說到這兒了，我就給你們帶來一場實實在在的、關於說唱以及音樂製作的小培訓。讓你們親眼看看，也親耳聽聽，一首歌的骨架，是怎麼從無到有搭建起來的。”
話音剛落，彈幕瞬間如同被投入深水炸彈，轟然炸開！
“臥槽？！來真的？！”
“現場教學編曲？！這直播內容也太頂了吧！”
“宇哥牛逼！用實力說話！”
“黑子們看好了！這就是你們口中的資本傀儡？”
“我他媽直接拿出小本本！陳宇老師好！”
陳宇沒有理會爆炸的彈幕，他移動滑鼠，指著螢幕上覆雜的介面，開始用最簡潔的語言介紹：
“這個是Ableton Live，一個編曲軟體。這些一條條的，叫做音軌，每種樂器，比如鼓、貝斯、鋼琴，都可以放在不同的音軌上。這些是外掛，可以模擬各種樂器的音色，或者製造一些特殊的音響效果……”
他又拍了拍手下的DI鍵盤：“這個鍵盤，本身不發聲，但它可以像遙控器一樣，控制電腦裡的虛擬樂器，我按下琴鍵，電腦就會發出對應的音符。”
簡單的介紹後，他不再廢話，直接新建了一個空白的工程檔案。
“好，理論結束，實踐開始。我們首先需要一條主旋律，奠定整首歌的基調。”
他的手指在DI鍵盤上輕盈地跳動起來，一段帶著些許電子感、節奏明快又略帶詼諧色彩的旋律流淌而出。
他一邊彈，一邊偶爾解釋：“這裡我用了一個略帶失真的Synth音色……這個旋律進行，是為了製造一種戲謔又帶點緊張的氛圍，對應我們現在討論的話題。”
他的操作流暢得驚人，音符彷彿早已在他腦海中排列組合完畢，只需要透過指尖傾瀉出來。
首先生成的是一條旋律軌。
緊接著，是一條負責低頻鋪墊的貝斯軌，他簡單彈了幾個根音和bass行進，隨即解釋道：“貝斯是骨架，把節奏和和聲的低頻部分撐起來。”
然後是一條點綴性的電子琶音的音軌，給beat增加了些許律動感。
陳宇又加了一些環境音效和過渡性音效。
他熟練地調整著每條音軌的音量、聲像和簡單的均衡器，讓它們初步融合在一起。
隨後，他快速地將這些初步完成的音軌進行並軌，在歌曲最前奏的空白處，熟練地加上了一個清晰的水印——“Hey～ The old universe”。
當這個熟悉的水印聲響起時，一個雖然略顯單薄但結構清晰、律動感十足的旋律伴奏框架，已然呈現在所有觀眾面前！
！鐘分五到不了去過僅僅，手始開他離距，時此而
