王寧和劉藝菲在泰國玩了兩週後，又回到了橫店，他是接到了申澳的電話，他那邊遇到點問題了，找了路洋也有點搞不定，實在沒辦法了才打給了王寧。
《宮二傳》的片場在民國街景區深處，金黃色梧桐葉子掛在樹梢上，濾下斑駁的光影。
王寧到的時候，一場戲剛停，移動組的人正在搬東西。
王寧在《宮二傳》的劇組看到了趙本善，他來這邊已經好幾天了，丁連山這個角色，戲份並不算少的。
宮羽田的師兄，昔年的暗殺高手，事敗後遠遁南方，像一滴水匯入江河，在陌生的市井裡一泡幾十年，把所有的鋒芒與熱血都泡成了木訥與溫吞。
直到在報紙上看見師弟的女兒宮若梅舉起抗聯旗幟的訊息，死灰的心裡才“騰”地一下復燃起一點火星。
這火星催著他北歸，不是衣錦還鄉，是赴一場遲到了幾十年的死約。
這個角色演好了，應該是內裡滾燙，外表卻如古井無波，最後的爆發才有力量。
申澳也清楚這個角色其實不難，但是趙本善演繹出來總有種喜劇風格，少了一種人們理解中的武俠人物的氣質，總覺得是個隨時都能逗的你樂的直不起腰的大爺。
王寧也沒有主動上去打擾申澳的拍攝節奏，就在不遠處看著他在耐心的跟趙本善講戲。
申澳算是第一次體會到當導演的困難，以前跟在王寧後面，總覺得拍攝電影很容易，很多東西一看就會，可惜自己上手就困難重重。
劇組又重新開始拍攝了，申澳站在監視器前面，盯著螢幕裡趙本善的表演，總覺得差了點味道。
這場戲是丁連山在茶樓聽書。
丁連山踱步上樓，尋座喚茶，眼神跟著臺上的說書人走。
表演是嫻熟的，步伐帶著一種微妙的，引人注目的節奏感，落座時袖擺習慣性地撣一下椅面。
聽到某處，眉頭會配合著劇情一揚，嘴角跟著一牽。
每一個細節都是清晰明確的，充滿了表達欲。
王寧就在他後面看著，等申澳喊了咔以後，他回頭看著身後的王寧，“王導，我覺得還是有點不對，就是不知道問題出在哪了。”
王寧其實一早就看出了癥結。
問題不在演技，而在習慣。趙本善幾十年的舞臺生涯，尤其是喜劇小品的錘鍊，早已將放大表現力刻進了肌肉記憶裡了。
舞臺是需要這種放大的，要讓最後一排的觀眾也能接收到情緒的訊號。
但電影鏡頭，特別是大銀幕的特寫，它本身就是一個放大鏡。
這些精心設計的服務於舞臺的小動作和微表情，被鏡頭一捕捉，反而成了演的痕跡，沖淡了人物該有的那種沉鬱、內斂和深藏的機警。
丁連山應該是一把藏在破舊刀鞘裡、連鞘都快鏽穿了的利刃，而非一位隨時準備與觀眾互動、抖響包袱的親切大爺。
王寧走過去，沒評價表演，而是指著監視器對申澳，也像是對走過來的趙本善說：“趙老師，你這身功夫是千錘百煉的寶貝。”
“但丁連山這個人，他活著的首要目的不是表達，而是隱藏。他走路，求的是穩，是輕，是不惹人注意。他坐著，肌肉或許也是半繃著的，隨時能暴起。他聽書，眼神可能是空的，心思在別處。他得先讓自己相信，自己就是個怕冷、愛打盹、等著入土的老頭子。”
王寧邊說，邊微微佝僂起背，眼神放空，做了一個極緩慢、幾乎沒有聲音的端茶動作，“他的世界是向內的，所有外露的東西，都是他披在身上的偽裝。”
趙本善認真地聽著，臉上那種讓人放鬆的笑意慢慢收了起來。
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