西牆是一幅墨梅，純以墨色深淺表現，梅枝如書法飛白，梅花如墨點灑落，題字：“不要人誇好顏色”。
北牆則是一幅抽象的梅花，只見線條與色塊，不見具體形態，題字：“意在象先”。
“這四幅瓷板畫，是瀾園的鎮園之寶，”沈管家聲音裡帶著敬意，“出自景德鎮已故陶瓷大師梅清先生之手。他花了十年時間，燒壞了數百窯，才得這四幅完美之作。
他說，梅不在形，而在韻；不在色，而在骨。
故而這四幅畫，分別表現了梅的‘骨’、‘香’、‘色’、‘意’。”
眾人在院中靜靜站立，看著這四幅畫。
雖是夏日，院中無梅，但這四幅畫卻讓人彷彿看到了梅花在風雪中傲然綻放的姿態，聞到了那清冷的暗香，感受到了那孤高的氣節。
“此時無梅，但心中有梅，”唐承安輕聲道，“這或許就是‘意在象先’。
梅的意象已超越具體形態，成為一種精神象徵。”
“正是，”沈管家點頭，“梅韻齋的設計，便是要讓人在無花之時，依然能感受到梅的魂魄。
所以院中只置枯梅一株，黑石數塊，卵石一片。
極簡，卻極有力量。
這株老梅已百歲高齡，每年寒冬，依然會開出稀疏的幾朵花。
那花格外清香，因是歷經風霜後的生命精華。”
唐小初走到那株老梅前，仰頭看著那些扭曲盤結的枝幹。
他伸出手，輕輕摸了摸樹皮。
粗糙，冰冷，堅硬，如老人的手。
“它一定見過很多個春天。”他輕聲說。
“是啊，一百多個春天，”沈管家也走到梅樹旁，“它看過一百多次花開花落，一百多次葉生葉凋。
它的根深深紮在地下，它的枝高高伸向天空。
它不說話，但它什麼都記得。”
眾人在梅韻齋停留了很久。這方小小的院落，有種奇特的磁場，讓人靜默，讓人沉思。
連最活潑的孩子們，也安靜下來，小參和小魚兒蹲在卵石地上，小心地撿起白色的石子，又輕輕放下。
離開梅韻齋時，已是午後。
陽光斜斜地照進院落，在卵石地上投下梅枝的影子，如一幅天然的水墨畫。
出了梅韻齋，沈管家並未直接引他們出園，而是帶他們繞向絳雪苑最深處的一處建築。
那是一座樸素的堂屋，青磚灰瓦，無甚裝飾。堂前掛著一匾，上書“春泥堂”三字。
門開著，裡面空蕩蕩的，只在正中設一張長案，案上擺放著幾樣物件。
。土泥著盛中罐，罐陶隻一
。褐淡褪已，瓣花的枯乾枚幾
。畫如晰清脈葉，葉落片幾
。子果的癟乾顆幾有還
。過拂輕輕風堂穿有只，人無堂
。木樹養滋來用再，泥春為化，爛腐然自其任，此至集收枝枯、葉落、瓣花將會丁園，後落凋木花中園“，輕很音聲，中堂步家管沈”，堂泥春是這“
”。息不生生，圈迴此如
”。了施木花為去取丁園有已，沃黑黝，泥之化所葉落花落的春今冬去是便這“：土泥的中罐陶著指，前案長到走他
