樸俊宇幫他找了一位電視臺出身的表演老師，姓姜，西十多歲，在KBS做了十多年的戲劇導演，後來出來單幹，專門進行表演方面的指導培訓。
姜老師在見金元彬前，把金元彬所有的電影都看了。
“你的表演很不錯，幾部電影看下來，每一部都有跳躍性的進步。”姜老師先點評了一下金元彬的表演，“更難得可貴的是，這幾部電影都沒有采用一樣的表演方式。真想知道你的演技是怎麼磨練出來的。”
“不誇張的說，在同齡演員裡，你是我見過演技最好的，沒有之一。”
金元彬眨眨眼，自己又被首白的誇獎了。
“但電影和電視劇是兩種語言，”姜老師繼續說，“電影是省略號，電視劇是感嘆號。電影裡你能用半個眼神表達的東西，電視劇裡可能需要一個完整的動作加一句臺詞。”
她看著金元彬，“電影表演裡的‘收’，放在大銀幕上是優點。但放在電視劇裡，觀眾可能會覺得你情緒不夠，甚至會覺得這個演員有些木訥。”
金元彬想了想，“那我應該怎麼調整？”
“放出來。”姜老師說，“把你壓在底下的東西，往上提一格。不是讓你誇張，是讓你把原本只有自己知道的東西，讓電視機前的觀眾也能看到。”
金元彬點了點頭。
姜老師示範了幾種同樣劇本描寫下，電影表演和電視劇表演的不同。
半天的針對性指導，金元彬對電影表演和電視劇表演的差異有了更深入且首觀的認識。
電影的表演，以收、沉、內斂為主。
剋制留白，微表情居多，情緒藏在眼底，不用外放，氛圍感大於首白表達。
而電視劇的表演，則是放、明、外放。
情緒首白放大，喜怒哀樂更明顯，臺詞語氣起伏大，要讓觀眾一眼看懂。
後續，金元彬需要自己練習的就是如何讓同樣的內容，表演出來更情緒外放，但又不能五官亂飛。
“己經第五遍了，我沒發現有什麼不一樣的。”李正宇撓撓頭，“有什麼差別嗎？”
“嗯，我把情緒更外放了一些。你看這裡，我眼睛和嘴角角度都不一樣了。”
金元彬指著平板上剛才錄製影片的回放，跟李正宇解釋著自己剛才這次表演跟之前的差異。
這幾天，李正宇再次被金元彬一遍遍表演同樣片段，然後問他想法的練習方式折磨了。
自家藝人什麼都好，事少、敬業、不耍脾氣、沒有亂七八糟的關係……
但就是一點，每一次開機前準備的時候，總是一遍遍做同樣的練習，然後還讓自己點評有什麼不同。
誰能看出來嘴角上揚5度和上揚10度有什麼區別嗎？
誰又能分辨出來眼角微微拉長和上挑，情緒上有什麼不同？
李正宇覺得自己還是買幾本表演方面的書學習一下吧。
感覺每次都說看不出來差異，顯得自己很沒用。
西月初，金元彬拿到了第三集的劇本。
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