話劇票價出乎意料的便宜，兩場演出，一場票價是2萬韓元，一場是2.5萬韓元。
購票視窗還貼著憑藉學生證或在韓居留證，可以享受20%-50%的折扣。
金元彬想了想還是按原價購買的票，他沒必要省下這點錢，另外如果享受折扣就要拿出證件給售票人員看，很容易就被認出來了。
兩場話劇時長相近，均為標準小劇場公演時長，單場九十分鐘沒有中場休息。
場內一百餘席的座位只坐了不到三西成。
金元彬看到一些是年輕人的面孔，不知道是不是己經放假的學生，正好有時間還能享受學生折扣來看話劇。
他選的這兩場演出，據說都是純粹的話劇演員常駐演出的劇目，並沒有影視明星加盟。
兩場演出並不在同一個劇場，第一場看完，金元彬能出去透透氣，再去下一個地點。
臨近演出開始，金元彬把帽子摘了，避免影響到其他人，口罩倒是沒摘。
演出開始，可能是比較成熟的劇目了，演員們表演的都很“熟練”。
小劇場的好處，就是舞臺與座位的距離被無限拉近，演員的每一處微表情、每一次氣息起伏、肢體細微的張力變化，都能清晰落入眼底，沒有任何舞臺距離感與視覺盲區。
第一場演出看完，金元彬戴上帽子首接去了下一個劇場。
兩場話劇看下來，金元彬心裡積攢的那點“遊刃有餘”的鬆弛感，徹底被打散了。
河正宇給他的建議非常好，也很契合金元彬目前需要尋求的突破方向。
金元彬看的兩場演出，都有很多年輕的話劇演員，面孔都不是他熟悉的。
有些人的演技甚至還很稚嫩，能看出來從業時間並不長。
金元彬大學時也演過話劇，有些只有一兩句臺詞的演員跟他當時的水平也差不多。
這些年輕話劇演員，或許沒有影視明星的精緻樣貌，沒有成熟的舞臺表現力，卻有著最鮮活、最純粹、最拼盡全力的舞臺狀態。
他們的表演外放且飽滿，為了舞臺上只有幾句臺詞的表現機會，傾盡了全部的專注與熱忱。
影視表演可以依靠鏡頭構圖、光影濾鏡、後期剪輯兜底，演員稍有瑕疵的節奏、不到位的情緒，都能透過技術手段修補完善。
金元彬心裡清楚，話劇是最赤裸的表演戰場，九十分鐘全程現場首播，臺詞、情緒、肢體、節奏，錯一分、虛一分都會被無限放大，沒有任何補救的餘地。
大學路的小劇場，保留著表演最原始、最笨拙、也最珍貴的底色。
這裡沒有光環、沒有流量、沒有輿論吹捧，只有日復一日的打磨、一場又一場的沉澱，是無數演員熬功底、磨心性的練兵場。
金元彬覺得自己也需要開闢一下這類的練兵場了。
不過按照自己目前在影視圈的咖位，如果要嘗試話劇演出，需要考慮的事情太多了。
他決定把問題拋給公司，讓大家研究一下他出演話劇的可能性。
或許在未來的影視空檔期，他也能走上這樣一方小小的舞臺，拋開鏡頭的庇護，褪去明星的光環，紮紮實實沉澱一次自己的演技。
