回到工作室己經是下午西點。
沈君坐在書房裡，面前那臺電腦螢幕上開著《流浪地球2》的劇本初稿文件。
游標停在第一頁的標題下方，沒有移動。
書房裡只有鍵盤上方的指示燈還亮著，那道光在螢幕上均勻地鋪開，沒有明顯的偏移。
他把《流浪地球》第一部的那份總結報告又看了一遍。
票房，全球第一。
口碑，豆瓣開分九點二，後續穩定在九點以上。
海外評分也突破了同類影片的均值。那些數字他早就記住了，但他重新翻看它們，不是為了確認數字本身，而是為了確認它們所對應的那條曲線——那條曲線在它經過的每一個點上都沒有出現明顯的衰減或波動，它在橫座標上保持著穩定的間距，沒有中斷，沒有回落，一首延伸到它所能夠到達的位置。
《流浪地球》的成功超出了所有人的預期。
也超出了他對自己過往判斷的校準範圍。第一部的票房成績和市場反響，給他留下了兩個需要面對的問題：
觀眾對續集的期待己經被推到了一個新的高度，而新的高度意味著新的標準——如果第二部不能在第一部的基礎上完成擴充套件和深化，而是在原有框架內重複運轉，那麼它在評分和口碑上可能會出現下降的趨勢。
他關掉那份總結報告，然後打開了一個空白的文件。
游標開始閃動了。
他想起前世那部《流浪地球2》。
那一世《流浪地球》同樣爆火，但觀眾對第二部的評價卻呈現出了明顯的差異——有人稱讚它的視聽效果和場面規模，也有人認為它在敘事密度上做得不夠平衡，部分觀眾覺得資訊量過大，主線被多條旁線拉扯，在關鍵節點上缺少足夠的沉澱時間，導致情感的最終落點沒有完全落到它應該落到的位置上。
那部電影在商業上是成功的，全球票房成績也很亮眼，但從口碑發酵和後續討論的延續性來看，沒有超過第一部在觀眾心中留下的震感。
因為它做了加法，但沒有找到減法的方式。
沈君知道問題出在哪裡。
前世的《流浪地球2》在結構上覆蓋了更長的敘事週期，引入了更多的人物線索，也在特效和場面上升級了規模，但那些加法沒有全部被消化。
主線劇情被分散到不同的時間線上，導致部分觀眾在觀看過程中難以確認哪一條線索是情感的核心支點。
數字生命派和移山派的衝突在設定上很有張力，但它所承載的主題分量在敘事推進中沒有被完全釋放，觀眾在散場後能夠想起的更多是畫面，而不是驅動畫面的那條線。
他看了一會兒電腦螢幕，游標還在原來的位置。
他伸出手指在鍵盤上敲下了第一段話，然後停了一下，又把那段話刪掉了。
這一世的不同在於，他不需要重新摸索那些問題的解決方案，因為他己經提前知道了它們將在什麼時候出現，以及它們會以什麼方式影響觀眾的觀影體驗。
他不需要去猜測哪條敘事線的節奏會出現偏差，因為那道偏差己經在另一個時間線上被測量過了。
他需要做的，是在結構層面上進行調整，讓多條敘事線之間的轉換更加平穩，讓情感落點的分佈更加均勻。
前世的第二部在後期高潮部分的衝擊力仍然足夠，但前半段存在部分段落的資訊填充密度過高，留給觀眾接收和理解的時間視窗不夠寬。
