但減法做到極致，比加法更重。”
韓國《東亞日報》娛樂版頭條標題寫著：
“姜敏赫，世界的中心。”
文章裡寫道：
“姜敏赫的節奏感不是天賦，是訓練。他用了十年時間把節奏從”需要思考“變成”不需要思考“，然後又把”不需要思考“變成”自動執行“。
現在的他，站在臺上不需要數拍子。他的身體就是拍子。”
義大利《共和報》文化版刊登了一篇關於Enzo Ricci的報道，標題是“La pausa che vale più della nota”（比音符更重要的停頓）。
文章末尾寫道：
“Enzo Ricci的旋律裡有空白。那些空白不是失誤，是邀請。他邀請聽眾在他留下的空間裡完成自己的情緒投射。
能製造這種互動關係的歌手，評委會給他高分。”
加拿大《環球郵報》音樂版的賽前預測文章標題是一句引述：
“The dark horse everyone is ign”（被所有人忽視的黑馬）。
文章裡沒有明確說誰是那匹黑馬，但文章後半段花了大篇幅分析了Sophie Laurent的雙語創作能力，並引用了她的一段原話：
“我用兩種語言寫歌的時候，不是先寫一種再翻譯成另一種。
我是同時想兩種語言的意思和音韻，然後找到它們之間的交點。
那個交點就是旋律。
語言的邊界，就是旋律的起點。”
澳大利亞《悉尼先驅晨報》的賽前報道標題是“Jenna Park and the art of holding a note”（Jenna Park與保持音符的藝術）。
文中寫道：“Jenna Park在空曠空間中的聲音穿透力是她最大的優勢。
開普敦那座場館的聲學設計我們暫時無法完全確認，但如果她能在那種條件下保持聲音的清晰度，她的名字應該出現在前十名單上。”
巴西《聖保羅頁報》體育版——沒錯，體育版也報道了這件事——標題是“Rafael Santos: a música que vem do pé”（Rafael Santos：從腳底長出的音樂）。
文中寫道：“Rafael Santos的吉他和他是一體的。
他從六歲開始彈，左手的指法己經長成了他身體的一部分。
他不需要思考指法，手指會替他做。他只需要想旋律——手指會自動找到對應的位置。”
西班牙《國家報》文化版則發表了一篇題為“Mateo Reyes no a tradu”（Mateo Reyes不需要翻譯）的報道。
記者寫道：“Mateo Reyes的旋律裡有拉丁音樂的結構，這些結構在全球範圍內正在被廣泛接受。
他不需要改變任何東西。他只需要站在那個舞臺上，讓他的音樂以它原本的方式覆蓋整個空間。那將是足夠的。”
