但郭小四不一樣，他從不掩飾自己對電影的“產品化”處理，甚至說出“你不是我的目標讀者，不用看，對你來講不值得看。”這樣直白的話。
甚至在以後，他參加《演員請就位》，跟老戲骨、老導演坐在一起，你會發現他有一套完全自洽的邏輯。
他不跟你談生活閱歷，不談人文關懷，他談的是“我想給觀眾看什麼臉”、“這個鏡頭要有多帥”。
這就讓主流圈覺得他是在搞“平行世界”。
在這個世界裡，電影不再是敘事藝術，而是視覺快消品。
導演不再是創作者，而是專案經理。
這種“我就是來收割市場”的坦蕩，反而讓那些喜歡端著架子的人下不來臺。
既然他不願意低頭融入“主流敘事”，主流圈自然要用“孤立”來維護自己的純潔性。
當然，這些都是站在整個系統的整體層面，如果目光往下沉，又是一種景象。
抨擊和排斥郭小四的，只要大家注意一下，就能發現，大部分的都是所謂“京圈”的老戲骨，老前輩，這奇怪嗎？
為什麼會是這樣？
林楓的個人看法，是郭小四對“上海/都市”的想象，刺痛了京圈的優越感。
這一點很微妙，但確實存在。
中國的影視話語權長期以來高度集中在“京圈”。
京圈講究的是什麼？
是老炮兒、是大院子弟、是衚衕串子裡的煙火氣、是“頑主”式的嬉笑怒罵。
郭小四代表的是什麼？
是極致的海派精緻、小時代、奢侈品、外灘、紅酒。
他對都市的想象是“去煙火氣”的，是那種冰冷光亮的玻璃幕牆。
在京圈很多大佬眼裡，郭小四鏡頭裡的都市是“沒根兒”的，是浮在空中的。
這種審美差異，加上地域文化的鄙視鏈，加劇了主流圈對他的排斥。
他們可能私下會說：“這拍的是哪兒啊？這根本不是真正的中國。”這種排斥，混雜著審美優越感和文化話語權的爭奪。
當然了，說了這麼多，並不是郭小四有多好。
光是他抄襲這個點，就是他永遠洗不掉的道德汙點，而且是無可辯駁的事實。
但往深裡想，娛樂圈早期有多少人屁股是乾淨的？為什麼偏偏揪著他？
因為郭小四“不守規矩”！
這裡的“不守規矩”分兩種：一種是圈內人關起門來不守規矩，比如潛規則、偷稅漏稅等，那是“家裡的事”。
另一種是郭小四這種，他根本不按圈內的牌理出牌。
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