故事劇本他寫了，只需要找十幾個畫師就能搞出來。
成本只用那十幾個人的工資。
第二，原版的《浪客劍心》已經證明了自己。
漫畫不僅銷量不錯，真人版電影也被評為最成功的漫改電影之一。
隨後，陳家樂給楊雨交代了關於《浪客劍心》漫畫的一點要求。
“關於《浪客劍心》這個漫畫，我有幾個想法。”
“第一，畫風。日本明治維新時期的背景，畫風不能太卡通，也不能太寫實。
太卡通了，沒有歷史的厚重感。
太寫實了，又少了漫畫的趣味性。我建議走寫實偏線描的路子，人物造型偏寫實，但背景和動作場面用線描的表現手法，線條幹淨利落，不做太多陰影渲染。
這樣畫出來既有歷史的質感，又有漫畫該有的力度。”
“第二，打鬥場面的表現。劇本里有幾場打鬥，衛乘風跟日本武士的過招，跟忍者的過招，跟幕府殘餘勢力的過招。
如果用常規的漫畫分鏡來畫，一頁畫幾個動作，翻起來不夠流暢。我建議用跨頁大場景+連續動作分解的方式，重要的打鬥場面用跨頁大圖來表現最精彩的那個瞬間。
然後用連續的小圖把整個動作拆解開，像連環畫一樣，一頁翻過去。
讀者的視線跟著走，能感受到動作的連貫性。”
“第三，我建議中、日兩個版本同步推進。國內這邊，B站上連載中文版。日本這邊，找一個合作的漫畫平臺，同步連載日文版。不需要等國內火了再出海，兩邊一起跑，哪個先跑出來都行。國內跑出來了，就主攻國內。日本跑出來了，就借勢把電影推過去。”
陳家樂頓了頓，想到了個問題：“同步推進，兩邊一起跑難度不小。你確定漫畫組的產能跟得上？”
“產能沒問題。”
楊雨說這話的時候，腰桿挺了一下，“畫師不缺，關鍵是分鏡和指令碼。分鏡我來盯，指令碼你這邊已經有了，我找個靠譜的編劇改編成漫畫指令碼就行。日文版的翻譯和本地化，需要找日本的出版社合作，這塊我不是很熟，可能需要達維·韋恩斯坦幫忙牽線。”
達維·韋恩斯坦在日本的發行渠道很廣，跟幾家出版社都有合作，找他牽線搭橋是順水推舟的事。
他點了點頭：“行，達維那邊我去說。你先把人組織起來，把第一話的分鏡畫出來。等第一話出來了，再談日本合作的事。
“樂哥，”楊雨站起來，把那沓劇本抱在懷裡，“我明天回國，先把手頭的事情交接一下，然後就著手建組。”
陳家樂點了點頭，楊雨確實是個能辦事的人。
“這次《功夫熊貓》拍得不錯，等電影上映了，我給你們發獎金。”
頓了頓，陳家樂又補了句：“你把《功夫熊貓》的最佳藝術貢獻獎拿出去，告訴工作室成員，回頭只要參與過專案的人，都有獎金！”
陳家樂不是那種吃獨食的人。
如果《功夫熊貓》上映後票房不錯，他不介意給手底下人分口湯喝。
而且，《大聖歸來》《功夫熊貓》兩部電影成功後，到時候肯定會有一堆人來挖牆腳。
就像deepseek一樣，火了後一大堆人來挖工程師。
。呢畫本日打拳，尼士迪踢腳想還樂家陳
。了拆被麼這就想不可
